Chaque session combine un travail en studio, des démonstrations techniques de 15 minutes, un coaching individuel et une technique de groupe de soutien. Les démonstrations peuvent couvrir la couleur, la valeur, la composition, le travail de pinceau, les couches, la texture, le glacis, les techniques aquarelle, les techniques acryliques, les techniques de peinture à l'huile et d'autres sujets en fonction des besoins des étudiants. Les étudiants développeront le vocabulaire et la confiance nécessaires pour discuter des œuvres d'art et prendre des décisions artistiques plus fortes. Que vous commenciez votre parcours de peinture, développiez vos compétences ou travailliez vers une voix artistique plus passionnée, Open Studio Painting offre l'orientation, la flexibilité et l'encouragement nécessaires pour vous aider à grandir en tant qu'artiste indépendant. Tous les niveaux sont les bienvenus.
Pendant chaque cours, l'instructeur présentera de courtes démonstrations techniques de 15 minutes suivies d'opportunités pour tous les étudiants de poser des questions (verbales ou par chat) et d'observer le processus de peinture en temps réel. Les démonstrations peuvent inclure des sujets tels que la théorie des couleurs et le mélange, les coups de pinceau, l'échelle des valeurs, la superposition, la construction de la composition, des techniques guidées par l'illustration, et de nombreux autres conseils liés aux médiums et aux intérêts globaux du groupe. Les étudiants participent également à des critiques en studio, où ils ont l'occasion de discuter de travaux en cours, de recevoir des retours constructifs et de développer leur capacité à s'exprimer avec confiance sur leurs propres œuvres. L'objectif n'est pas de simplement terminer des peintures. L'objectif est de permettre aux étudiants de devenir des artistes individuels avec plus d'indépendance, de confiance et de devenir plus articulés avec le langage artistique. Ces artistes émergents apprendront à évaluer leur propre travail et à prendre des décisions artistiques éclairées. Cette atmosphère de groupe social permettra à la créativité de s'épanouir et donnera l'occasion d'entendre parler de techniques ou de médiums qu'un étudiant n'aurait peut-être jamais découverts !
Bonjour ! Je suis un facilitateur artistique avec plusieurs casquettes qui a une passion pour enseigner l'art ! J'ai un BFA du Kendall College of Art and Design et j'enseigne l'art professionnellement depuis 7 ans. Je suis également un artiste en activité qui est dédié à partager des astuces et des conseils sur la peinture. J'ai une serre et un jardin à l'extérieur de mon studio qui inspirent ma créativité et j'aimerais vous inviter dans mon studio et partager mes idées. Juste pour noter, vous pourriez rencontrer quelques cerfs amicaux, des queues de chat sur l'écran, des plantes heureuses, et d'autres muses inspirantes qui allient art et passion. En seulement 8 semaines, vous serez un artiste plus détendu et confiant. Je rends l'art accessible à tous et rends le processus artistique compréhensible. Êtes-vous curieux ? Meilleures salutations, Stephanie Bay
