Mein Kurs "Creative Writing and Storytelling" konzentriert sich in erster Linie darauf, Ideen in geschriebene Texte zu verwandeln. Grammatik und kleinliche Detailarbeit, die ich persönlich nicht besonders mag, stehen nicht im Mittelpunkt. Stattdessen möchte ich am Inhalt der Geschichten arbeiten, Figuren und Welten gemeinsam mit den Studierenden weiter ausbauen. Ich glaube, dass jede Person das Potenzial hat, Autorin oder Autor einer wirklich großartigen Geschichte zu sein und dass jedes Detail einen Eindruck hinterlassen kann, der Leserinnen und Leser ein Leben lang begleitet.
Mein aktueller Plan ist, den Kurs in Seminarform zu gestalten, in dem die Teilnehmenden ihre Ideen teilen und sich gegenseitig, ebenso wie mit mir, darüber austauschen können. Durch die neuen Möglichkeiten des Online-Lernens haben die Studierenden die Chance, ihre Texte mit so vielen oder so wenigen Menschen zu teilen, wie es sich für sie gut anfühlt. Gemeinsam erstellen wir NDA-Entwürfe (Geheimhaltungsvereinbarungen), um unsere Arbeit zu schützen, und arbeiten an ersten Entwürfen der Geschichten mit jemandem an ihrer Seite, der genau weiß, wie hart der Schreibprozess sein kann. Ich werde mein Bestes tun, um die Rückmeldungen und Wünsche der Studierenden in den Kurs einzubauen und Details meines Unterrichtsplans so anzupassen, dass sie zu ihren Bedürfnissen passen.
Einige meiner Ideen für den Unterricht umfassen Crossover-Geschichten zwischen Teilnehmenden, andere Formen der Zusammenarbeit wie Peer-Editing, Einzelgespräche zum Starten und Vertiefen des Schreibprozesses sowie Übungen, die auf bestimmte Schreibfertigkeiten abzielen (die fünf Sinne, Plot, Worldbuilding usw.). Das alles hängt davon ab, was sich die Studierenden wünschen; wenn sie ihre Texte zum Beispiel nicht in der großen Gruppe teilen möchten, wird es mehr Kleingruppenarbeit und Einzelbetreuung geben als groß angelegte Aktivitäten für die gesamte Klasse.
